• Los proyectos seleccionados en esta cuarta convocatoria de Babestu. Programa de apoyo a la creación son de Jon Gerediaga, Abel Jaramillo, Gala Knörr, Lorea Burge y Ane Berganza. Son proyectos artísticos, culturales y creativos e interdisciplinares, vinculados a las disciplinas de las líneas y áreas de programación del Centro.
• El ilustrador Fran Mengual compartirá la Residencia Internacional del Cómic con Lisa Blumen (Angoûleme), y Pascale Sévigny-Vallières (Quebec). Se trata de una Residencia cruzada para 3 personas en colaboración entre Azkuna Zentroa, la Cité Internationale de la Bande Dessinée et de L'image (Angoûleme), y La Maison De La Litterature (Quebec).

(Bilbao, 16 de octubre de 2023). Azkuna Zentroa – Alhóndiga Bilbao, Centro de Sociedad y Cultura Contemporánea del Ayuntamiento de Bilbao, en el marco de su programa de apoyo y acompañamiento a la creación, ha seleccionado a los y las artistas participantes de las convocatorias de dos de sus programas: Babestu. Programa de Apoyo a la Creación y Residencia Internacional de Cómic.

BABESTU. PROGRAMA DE APOYO A LA CREACIÓN
Babestu. Programa de Apoyo a la Creación tiene como objetivo impulsar la creación y la difusión artística a través de la selección de proyectos vinculados con las líneas de programación de Azkuna Zentroa – Alhóndiga Bilbao.

En la convocatoria actual ha recibido más de 100 propuestas y cinco han sido las seleccionadas. Estos cinco proyectos artísticos se desarrollarán en el Centro entre enero y diciembre de 2024, y recibirán además del soporte, asesoramiento y mediación de Azkuna Zentroa, 6.000 euros para su desarrollo.

Los proyectos elegidos están relacionados con las artes visuales, las artes en vivo, el cine y los audiovisuales y la literatura. También transitan en torno a la educación y la mediación, como áreas que atraviesan la programación, así como con la moda, el diseño y la arquitectura, estableciendo conexiones entre el programa Apoyo a la Creación y otras áreas de interés del Centro.

En el marco de esta convocatoria se han seleccionado los proyectos de las y los artistas:

Jon Gerediaga Poiesis Logos Poetikoaren Agerraldi Batzuk

Jon Gerediaga es doctor en antropología cultural, profesor de filosofía y autor de varios poemarios, publicados originalmente en euskera y traducidos al castellano por el propio autor: Fitola Balba, Karpuki Tui (Pamiela, 2004); Jainkoa Harrapatzeko Tranpa (Pamiela, 2007; Premio de la Crítica y finalista del Premio Nacional); Zentauro hankak (Pamiela 2011); Argia, Lurra, zuhaitza, zerua (Pamiela 2015; Premio Lauaxeta); La luz, la tierra el árbol el cielo (Pamiela, 2017); Urtaroak eta zeinuak (Pamiela 2019); Natura berriak (Pamiela 2020; Premio de la Crítica, Premio Xabier Lete y Premio Lauaxeta); Nuevas naturalezas (Pre-textos 2021).

Poiesis Logos Poetikoaren Agerraldi Batzuk. Durante su residencia realizará un trabajo de campo en Azkuna Zentroa - Alhóndiga Bilbao, en diálogo y convivencia con creadores y obras de arte de la zona. El objetivo final es crear un ensayo literario sobre el logos poético o la creatividad, a través de la observación participativa propia de la investigación antropológica

Abel Jaramillo. Ninguna noche en llamas

Abel Jaramillo es artista, graduado en Bellas Artes por la Universidad de Castilla la Mancha y Máster en Arte Contemporáneo, Tecnológico y Performativo por la UPV/EHU. Ha mostrado su trabajo de manera individual en diferentes ciudades como Bilbao, Bruselas, Barcelona, Palma, Granada y Badajoz. De manera colectiva, ha participado en exposiciones en La Casa Encendida, Centro Centro, Bikini Wax Eps (Ciudad de México) o Fundación Rafael Botí (Córdoba), Centre del Carmen (Valencia). Ha realizado residencias en diversos centros como la Academia de España en Roma (Roma, 2022- 2023), Las Cigarreras (Alicante, 2020), o Hangar (Lisboa, 2018).

Ninguna noche en llamas se configura como una proyecto multidisciplinar que abarca la video instalación, la escultura y la escritura para abordar la construcción de relatos, los mecanismos narrativos de la historia, la idea de transformación a través del lenguaje y las imágenes que transitan y se replican en distintas épocas.

Gala Knörr. Closer

Gala Knörr es artista visual. Licenciada en Bellas Artes por Parsons Paris, obtuvo un Máster en Central Saint Martins. Ha sido finalista de Obra Abierta Fundación Caja Extremadura, el Premio Miquel Casa - blancas, el Premio de Pintura de la Fundació Vila Casas, y seleccionada para el Premio BMW de Pintura. Ha realizado residencias en MORPHO (Amberes, 2023), Fundación BilbaoArte (Bilbao, 2022), Tabakalera (San Sebastián, 2021), AIR Wro (Breslavia, 2021), Cité Internationale des Arts (Paris, 2019), o Solomon R Guggenheim Museum (Nueva York, 2017).

El objetivo principal de Closer es una producción de carácter instalativa, estructurada y construida desde la investigación pero también desde el relato de la historia de la cultura underground a nivel europeo en un periodo de tiempo muy especifico en el que la restructuración del sistema político dominó la manera en la que se concebía el ocio dentro del capitalismo más ardiente.

Lorea Burge. Sonic Fielding

Lorea Burge es una artista independiente cuya práctica abarca la performance, la coreografía, la improvisación, el arte sonoro y el dibujo. Actualmente explora diferentes formas en las que el cuerpo puede producir música utilizando el movimiento y el espacio como instrumentos. Forma parte del colectivo Unbaptised Infants (est. 2015) con Hannah Parsons (UK) y Josefina Rozenwasser (AR/ES), creando espectáculos de danza sonora experimentales e inmersivos. Juntes han creado 3 trabajos completos y han realizado giras por Reino Unido y España. Como intérprete para otres artistas, Lorea ha actuado en una variedad de espacios, incluidos galerías, paisajes naturales y urbanos al aire libre, bares y teatros de alto perfil en Europa y Asia.

Sonic Fielding es un proyecto de investigación de sonido en relación al cuerpo en movimiento y el espacio. Esta investigación comenzó en febrero de 2023 como una investigación coreográfica, partiendo del deseo de poder crear música. Es un proceso que acumulará un archivo de sonidos y secuencias físicas-sonoras relacionadas entre sí y siguiendo con la idea de crear feedback loops espaciales, sonoras y en el significado de las acciones. Quedarán así los rastros de acciones pasadas, creando una biblioteca temporal de movimiento sonoro.

Ane Berganza. que se basta a sí mismo.

Ane Berganza es artista, graduada en Arte y actualmente cursa el Máster en Investigación y Creación en Arte (UPV/EHU). Ha completado sus estudios en Expanded Media en Athens School of Fine Arts. Trabaja en el campo de la performance, siendo lo sonoro y el lenguaje los ejes principales de su práctica lo contextual.

El proyecto que se basta a sí mismo es una propuesta para articular la práctica e investigación desde una escala grande, a una pequeña y viceversa. Entiende el lenguaje como algo plástico y performativo; una forma. Extenderlo en el contexto de manera tensionada. Es por eso que las acciones se ofrecerán a través de la performance, alteraciones en el contexto de Azkuna Zentroa.

Los proyectos seleccionados en la anterior convocatoria y que se encuentran en desarrollo son SXT (Source by Transkription) – AP7: VEIL, de Estanis Comella; Un vestido claro clarísimo, de Julia Martos; AMA preludio, de Maia Villot; Violencia Fantasía, de Pablo Marte; y REEL CINEMA_filming movies randomly, de Oihana Vicente.

En 2021 se seleccionaron las propuestas de Victoria Ascaso, Maria Benito Píriz, Lidia Zoilo González, Jonathan García Lana / Tunipanea, Blanca Ortiga y Ander Perez Puelles. En 2020 fueron artistas residentes de Babestu Elena Aitzkoa, Maider Aldasoro, Borja Crespo & Raquel Meyers, Irati Inoriza, Miriam Isasi, Sahatsa Jauregi, Karlos Martinez, Camila Téllez, Josune Urrutia e Iker Vázquez.

RESIDENCIA INTERNACIONAL DE CÓMIC

Azkuna Zentroa – Alhóndiga Bilbao junto con la Maison de la Littérature de Quebec y la Cité Internationale de la Bande Dessinée et de L'image, en Angoûleme, ofrecen esta residencia cruzada para tres artistas. El objetivo es promover la creación en el ámbito del cómic y propiciar el encuentro entre personas de diferentes países, en entornos profesionales clave de la novela gráfica y conectando con artistas de otras disciplinas contemporáneas artísticas.

En la presente edición de la Residencia se ha seleccionado a Fran Mengual (Azkuna Zentroa - Alhóndiga Bilbao), Lisa Blumen (Angoûleme), y Pascale Sévigny-Vallières (Quebec).

FRAN MENGUAL (Bilbao)

Fran Mengual es un ilustrador y dibujante de cómics.
Sus ilustraciones han acompañado artículos en El País
Semanal. En 2018 ganó el segundo premio del
Certamen Literario de Fuencarral con el cómic Los
fantasmas te tienen miedo. En 2017 realizó su primera novela gráfica LOBOMALO, con la que ganó el Premio Novela Gráfica de Cantabria en 2018. Actualmente es profesor de ilustración y cómic en Belart Formación.

El jurado ha destacado del trabajo de Fran Mengual la fuerza y el poder de la historia contada con sensibilidad y empatía. Consideran que la residencia será beneficiosa y rica para trabajar el hilo, la narración y reflexionar sobre la mejor manera de representar gráficamente a este autor testimonio de inmigración e identidad.

LISA BLUMEN (Angoûleme)

Lisa Blumen vive y trabaja en Estrasburgo. Tras licenciarse en la Escuela Superior de Artes Decorativas de Estrasburgo (HEAR), publica varios libros para jóvenes (entre ellos, La vérité sur les fantômes, publicado por Le Rouergue), antes de escribir su primer cómic, Avant l'oubli (publicado por L'employé du moi). En su último trabajo, Astra Nova¿(publicado por L’employé du moi), también se inspira en la ciencia ficción.

El jurado ha sido sensible al deseo de Lisa Blumen de salir de su entorno de Estrasburgo y avanzar hacia una apertura beneficiosa para su carrera. Su tema, muy contemporáneo, cuestiona de manera original, sutil y matizada el lugar de la mujer y los vínculos con la vida virtual. El jurado se complace en participar en la consolidación de una carrera que parece sólida y afirmada.

PASCALE SÉVIGNY-VALLIÈRES (Québec)

Pascale Sévigny-Vallières es una ilustradora nacida en la ciudad de Quebec. Se forma como diseñadora gráfica en la UQAM (Universidad de Quebec en Montreal) y posteriormente realiza un máster en diseño en la Universidad Laval. En el marco de sus estudios de posgrado, inicia un proyecto de investigación-creación sobre la representación gráfica de los problemas de salud mental. Su trabajo ha recibido numerosos premios y becas.

El jurado ha quedado seducido por la calidad y sensibilidad del trabajo de Pascale Sévigny-Vallières como ilustradora y su labor de investigación de nuevos caminos narrativos, mezclando ilustración y cómic en un contexto decididamente contemporáneo. Su tema y el tratamiento elegido son extremadamente fuertes y es probable que sean muy prometedores.

Estas Residencias se desarrollarán sucesivamente en Angoûleme (1 mes, desde finales de enero hasta finales de febrero de 2024), en Bilbao, en Azkuna Zentroa, (1 mes, desde finales de febrero hasta principios de abril de 2024) y en Quebec (1 mes en abril de 2024). Las tres estancias coincidirán con un periodo de festival en cada una de las sedes (Festival Internacional del Cómic de Angoûleme, Gutun Zuria Bilbao. Festival Internacional de las Letras en Bilbao; y Festival Québec BD en Quebec).

Las personas seleccionadas contarán con un taller de trabajo compartido en cada ciudad y, junto con los viajes y alojamiento, recibirán dotación económica de 4.500 euros para cubrir la duración de las residencias.

La Residencia Internacional del Cómic cuenta con el apoyo de Etxepare Euskal Institutua.

KOMIKTEKA

El cómic es uno de los ejes vertebradores de la colección de la Mediateka BBK. Se trata de una de las secciones más consultadas por parte de diferentes comunidades de públicos del Centro. La Komikteka, el espacio dedicado a este género en la segunda planta, cuenta con más de 5.500 volúmenes que componen la colección para público adulto. Es, también, el lugar en el que artistas, creadoras y creadores pueden desarrollar sus proyectos, entre los que tendrá especial relevancia la nueva Residencia Internacional de Cómic.

APOYO A LA CREACIÓN CONTEMPORÁNEA

El impulso a la creación está en el ADN de Azkuna Zentroa. Uno de sus objetivos como Centro de Sociedad y Cultura Contemporánea es el apoyo a los desarrollos artísticos, planteando las residencias como lugar de experimentación, reflexión y conocimiento.

En este sentido, la estrategia está centrada en el acompañamiento, la complicidad y el retorno mutuo en un lugar de referencia, aportando los contactos con otras propuestas artísticas y la difusión del proyecto.

Una de sus funciones como centro cultural es desarrollar apoyos de larga duración a modo de semillas que puedan germinar en el contexto y enriquecerlo, y mediar entre la comunidad artística, los agentes culturales activos y la sociedad. Las iniciativas de impulso a la creación de Azkuna Zentroa son singulares en ese sentido. Todos estos son proyectos vinculados con la programación y siempre tienen una parte pública, bien a través de la obra realizada o bien a través de los procesos creativos.

El Centro trata de ser un espacio dinámico, con las condiciones adecuadas para la investigación, la creación y la exhibición, en el que puedan desarrollarse esos procesos, ensayos y ejercicios de prueba y error, con otros tiempos, los tiempos que requiere la creación.

El programa de fomento de la creación contemporánea promueve también la conexión del tejido creativo de proximidad con entornos culturales internacionales homologables, buscando intercambios, relaciones y colaboraciones duraderas y recíprocas.

Actualmente Azkuna Zentroa impulsa siete programas de acompañamiento a la creación a través de los que se activan proyectos relacionados con sus líneas de programación.

Por convocatoria
· Babestu. Programa de Apoyo a la Creación
· Residencias Internacionales Cruzadas
· Residencia Internacional del Cómic
Por invitación
· Colectivos Residentes
· Artistas Asociad@s a Azkuna Zentroa · Investigador@s Asociad@s a Azkuna Zentroa · Lanean. Apoyo a procesos creativos · BAT Espazioa. Proyectos expositivos en proceso