Itziar Okariz, Leire Vergara y Pello Irazu han hablado a Kulturklik de algunos de los principales ejes del programa Eremuak, que se dedica desde el 2010 a la creación de artes plásticas, interpretación y mediación.

¿Qué esEremuak? ¿Para qué fue creada?
Eremuak es el resultado de una reflexión sobre la política de ayudas destinadas a la producción. Tratándose de un programa destinado a apoyar el desarrollo del contexto del arte contemporáneo de Euskadi, ayuda a crear conocimiento y a crear modos de difundir el conocimiento en la sociedad. Para ello, dicho programa trata de optimizar las infraestructuras incluidas dentro del campo de la creación artística así como la capacidad de las personas, protegiendo aspectos que ya están establecidos y reforzando aspectos que son más débiles, al objeto de darles un impulso mayor.

¿Puede ayudar a impulsar las artes plásticas y visuales de Euskal Herria?
Sí, el programa Eremuak les reconoce su carácter sistémico a los contextos artísticos, que incluyen indefectiblemente las relaciones entre el contexto local y los contextos tanto nacionales como internacionales. Sabiendo que los contextos no se crean solamente como consecuencia de decisiones políticas o medidas administrativas, sino que en esa creación se unen muchos factores, Eremuak intenta organizar actividades que puedan impulsar, optimizar y/o ayudar a la red en la que se desarrolla el arte contemporáneo en Euskadi.

¿En qué consiste el programa?
El programa Eremuak plantea diferentes prácticas que incluyen una convocatoria abierta y continua para apoyar proyectos específicos de creación artística, mediación e interpretación, y diversas actividades destinadas a crear un espacio de reflexión en torno a aspectos importantes para el arte contemporáneo. Estas últimas incluyen algunas jornadas públicas, una línea de publicación (los textos de los artistas se publican en tres idiomas en una colección de cuadernos, y la revista Eremuak, que publica acontecimientos recientes del contexto artístico, en dos idiomas), y el programa de exposición Harriak en las salas de cultura de la CAV. Este año, también hemos puesto en marcha la primera convocatoria para estancias fuera de Euskadi.

Desde que se puso en marcha en 2010, ¿cuáles han sido sus principales logros?
En nuestra opinión, el mayor logro ha sido componer el programa, y, en ese sentido, siempre habrá una posibilidad de cambiar esa disposición, al objeto de dar respuesta a las necesidades que surgen en torno al arte contemporáneo. El programa Eremuak es el resultado del trabajo de muchos profesionales, que han realizado su aportación desde el inicio, con su perspectiva y su reflexión.

Los objetivos concretos consisten en incidir en la creación artística, en la mediación y en la interpretación. ¿En qué situación están estas áreas en Euskadi?
Primeramente, queremos destacar la riqueza y la pluralidad del contexto del arte vasco, aunque, al mismo tiempo, hemos de reconocer que es débil y vulnerable ante la realidad que estamos viviendo. En segundo lugar, creemos que el otro tema importante está unido a la dificultad de comunicar en el lugar lo que genera ese contexto del arte, así como con relacionarlo con otros contextos artísticos de escala tanto internacional como nacional. El programa Eremuak quiere incidir en ambas cuestiones.

¿Cuántos proyectos se han hecho hasta ahora? ¿Destacarías alguno?
Desde el año 2010 hemos prestado nuestro apoyo a 87 proyectos mediante la convocatoria continua. Además, el programa Eremuak ha organizado cuatro jornadas, y ha editado cuadernos de dos artistas con textos de Jon Mikel Euba y Juan Luis Moraza, y tres números de la revista Eremuak. También organizó la exposición colectiva First Thought Best en 2014 en Artium, y este año hemos puesto en marcha el programa Harriak de arte contemporáneo. En la actualidad, estamos inmersos en la puesta en marcha de otra iniciativa, un programa internacional para las estancias de nuestros artistas y creadores. Creemos que todas las actividades llevadas a cabo hasta ahora por el programa Eremuak tienen la misma importancia, puesto que conforman la misma estructura, con interrelación e interdependencia entre ellas.

¿Qué puedes decirnos sobre el programa Harriak y sobre la convocatoria de estancia ampliada a los artistas en colaboración con Halfhouse?
Ambas cuestiones responden a la cuestión del sistema que hemos citado anteriormente. Por una parte, el programa HARRIAK quiere recuperar los espacios para el arte contemporáneo, más allá de las ciudades más importantes de la CAV, descentralizando la visibilidad de los procesos de trabajo y la mediación artística, y ofreciendo así nuevos espacios para artistas y medios que están empezando. Por otra parte, el nuevo programa de estancias, que comienza en Barcelona con el proyecto Halfhouse, quiere establecer relaciones en el exterior, al objeto de lograr visibilidad fuera de nuestro contexto, a fin de establecer relaciones y obtener colaboraciones. Respecto al programa Harriak, hasta ahora se han realizado tres exposiciones (una de ellas itinerante), y estamos desarrollando otras dos, a celebrar entre octubre y diciembre:

La exposición "HALO" en el museo ARENATZarte (Güeñes, Bizkaia). Del 6 al 29 de mayo.
La exposición "Erromantiko" en la Casa de Cultura Micaela Portilla (Dulantzi, Araba). Del 7 al 21 de mayo.
La exposición itinerante "HALO" en la sala Barandiaran (Lekeitio, Bizkaia). Del 4 al 19 de junio.
La exposición "Cuando el arte es una forma de comportamiento" en el museo ARENATZarte (Güeñes, Bizkaia). Del 1 al 31 de julio

A continuación las próximas exposiciones y actividades del programa Harriak:

- La exposición "Zabor zuria" en Kulturate (Arrasate, Gipuzkoa). Del 14 de octubre al 16 de noviembre.
- Charla "Fotografiar vivir: del paso de lo personal a lo común", a cargo de Oihana Garro y Lorea Alfaro: el 5 de octubre, miércoles, a las 19:00.
- Inauguración y concierto del grupo Serpiente: el 14 de octubre, viernes, a las 19:00.
- Encuentro con los artistas: el 27 de octubre, jueves, a las 19:00.
- La exposición "Esku azpi begi – Ojo para mano" en el Centro Cultural Bastero (Andoain, Gipuzkoa). Del 11 de noviembre al 30 de diciembre