Entrevista con Javier Celaya, director del portal dosdoce.com
1. ¿Qué casos de buenas prácticas destacan en torno a la digitalización/cultura digital y qué elementos especialmente innovadores incorporan este tipo de proyectos?
Las experiencias más innovadoras que se observan en ámbito de la cultura digital corresponden en su mayoría a iniciativas internacionales, aunque también pueden encontrarse algunos casos de buenas prácticas a nivel nacional. Las que considero más interesantes son:
Visibilidad de los museos en la web 2.0Estudio elaborado por Dosdoce.com y Abanlex Abogados. Hace poco hemos presentado un estudio en el que se analiza la manera en la que 20 museos de todo el territorio nacional utilizan las nuevas tecnologías: desde las redes sociales hasta los podcast, es decir, todas las tecnologías definidas como web 2.0. Los resultados se han contrastado con otro estudio desarrollado hace 3 años y se ha observado que se ha producido un cambio muy positivo en las grandes entidades como el Guggenheim o el Museo del Prado, pues han integrado las nuevas tecnologías en su actividad a través de visitas virtuales, descarga de contenidos en podcast, etc. http://www.dosdoce.com/continguts/estudios/vistaSola_cas.php?ID=25
“Libros para móviles”. Se trata de la primera campaña de fomento de la lectura a través del teléfono móvil dirigida a los jóvenes. Siempre se dice que este colectivo lee poco o nada y uno de los factores que explicaría esta cuestión es que consideran el formato tradicional en papel algo ajeno a ellos, que han nacido en la era digital. Por lo tanto, si lo que se pretende es que adquieran el hábito de la lectura tendremos que acercársela en aquel formato que les sea más conocido, que, en este caso y como muestran diversos estudios, es el teléfono móvil. Esta campaña consistiría en ofrecer la posibilidad de descargarse libros en el teléfono móvil. http://www.librosparamoviles.com
Editorial Harper and Collins. Se trata de una editorial que en España podría equipararse con Grupo Planeta en cuanto a dimensión. Tras varios proyectos piloto de digitalización de sus libros y una importante inversión económica (5 millones de euros), ha asumido el reto tecnológico creando una plataforma de acceso a los contenidos digitales que permite ojear hasta un 20% del libro (como si se estuviera en una librería) así como realizar la compra del producto en formato papel o digital. Lo innovador es que ofrece la descarga del libro digital según la tecnología compatible con el soporte del que se disponga: sony, philips, kindle, etc. Este detalle es muy interesante porque nos encontramos en un momento del proceso de transformación del libro tradicional en digital en el que coexisten diversidad de soportes de lectura o readers con tecnologías diversas que solo permiten la lectura de libros digitalizados de acuerdo con dicha tecnología, aunque llegará un momento en el que habrá un estándar y cualquier dispositivo podrá leer cualquier contenido digitalizado. Además, ofrece un servicio a la medida del cliente, personalizando el producto: si se desea en audiolibro, o con un tamaño de fuente determinado, etc. http://www.harpercollins.com
Museum of Modern Art de Nueva York (MOMA). Dispone de una página web muy rica, repleta de contenidos y funcionalidades; de hecho, en el estudio que hemos mencionado se señala reiteradamente como punto de referencia. Resulta tremendamente innovador porque permite la descarga directa desde su página web y de modo gratuito de los archivos digitales en formato podcast, cuyos contenidos se han digitalizado tanto en texto como de forma oral, para ser utilizados como audioguía durante la visita.http://www.moma.org
Victoria and Albert Museum,Londres. Este museo permite, a través de su sitio web, que los usuarios participen en el proceso de elaboración del catálogo del museo, por ejemplo, a través de la propuesta de palabras clave que agilicen las búsquedas, tal y como hacen otras plataformas como la wikipedia. Por supuesto, el museo aplica un filtro a todas estas aportaciones para evitar las confusiones que se hayan podido producir o el mal uso que se haya podido hacer de esta opción. Resulta una manera muy interesante de involucrar al usuario en la actividad del museo. http://www.vam.ac.uk
Library 10 de la ciudad de Helsinki. En la era anterior a la digitalización, tenía sentido que todas las bibliotecas de una ciudad dispusiesen del mismo fondo bibliográfico, de modo que todos los ciudadanos pudieran acceder a la misma oferta de libros independientemente del lugar de la ciudad en el que se encontraran. Sin embargo, la digitalización permite centralizar dichos fondos y descargarlos desde cualquier sitio sin limitación de ejemplares, por lo que ya no hay necesidad de que todas las bibliotecas ofrezcan el mismo contenido. Esto nos lleva a plantearnos algunas cuestiones: si se digitalizan los fondos, ¿en qué se convierten las bibliotecas? ¿Qué pasará con estos continentes cuando el libro físico desaparezca y sea sustituido por el libro digital que no ocupa espacio? En Finlandia han dado con la solución: las bibliotecas públicas se han transformado en centros especializados en música, teatro, bellas artes, etc. Donde antes había salas de libros, ahora hay salas de ensayo, donde había salas de lectura, ahora hay salas de conciertos. Cada biblioteca se ocupa de un área específica, para lo cual se han digitalizado todos los contenidos relacionados y el bibliotecario se ha convertido en un especialista del tema que asesora al usuario sobre todos los contenidos disponibles en inglés, finlandés u otros idiomas, y, en caso de que no esté digitalizado, le señala dónde puede encontrarlo en Internet. http://www.lib.hel.fi/en-GB/kirjasto10/kuvia
Universidad de Columbia, Nueva York. La “digitalización de las aulas” es un ejemplo innovador en el ámbito educativo y consiste en lo siguiente: se observó que había mucha gente interesada en cursar estudios en esta universidad, pero que no lo hacía por la imposibilidad de desplazarse hasta allí. Entonces se les ocurrió ofrecer estos cursos por Internet, pero de un modo innovador: grabaron las clases y digitalizaron los contenidos, es decir, los libros de texto, pero añadiendo los subrayados y las anotaciones del profesor, así como los apuntes y comentarios de los alumnos que asisten presencialmente, a través de una especie de “post-it digitales”. http://ci.columbia.edu/ci/eseminars/view_all.html
Biblioteca Pública de Nueva York. He seleccionado esta iniciativa como caso de buenas prácticas por dos razones: el volumen de fondos digitalizados y el proceso de descarga de contenidos que ofrece, gracias al cual se pone al alcance de los usuarios una cantidad ilimitada de copias en formato digital de un mismo documento, frente al método tradicional en el que si uno tomaba en préstamo un libro éste no estaba disponible para el resto de usuarios.http://www.nypl.org/digital/index.cfm
2. ¿Qué sectores y ámbitos culturales están en la vanguardia en el tema de la cultura digital?
La “revolución digital” se ha producido por oleadas que han afectado principalmente a tres sectores culturales. La primera tuvo lugar en 2001 y afectó a la música y la industria discográfica, que no supo entender la transformación social que suponía la digitalización y se empeñó en mantener su modelo de negocio, a pesar de que Internet no solo está cambiando el modo de acceso a la información, sino que también está modificando los hábitos culturales. Por ello, mientras las discográficas seguían vendiendo los CDs del modo habitual y mediante los canales habituales, el usuario no veía la necesidad de comprar un CD completo cuando solo le interesaba un par de canciones. Esta situación dio lugar al fenómeno de la piratería, a las descargas o a las redes p2p. Afortunadamente, el sector ha despertado y desde hace dos años vienen desarrollándose nuevos modelos de negocio liderados a nivel mundial por la compañía Apple y su plataforma itunes, que es un programa de ordenador para la reproducción, organización y sincronización de iPods e iPhones y para la compra de música. A nivel europeo existe la aplicación Spotify, creada por una empresa sueca y que se emplea para la escucha de canciones vía streaming, con la particularidad de que puede seleccionarse la música que se desea sin más coste que la obligación de escuchar, de vez en cuando, un spot publicitario que es insertado entre canciones. A medida que avanza la tecnología nos acercamos a un nuevo concepto denominado “la nube”, una metáfora que representa la disolución de los límites entre la red y el soporte a través del cual el usuario se conecta a ella. De acuerdo a este planteamiento, la descarga de contenidos musicales, audiovisuales o editoriales es sustituida por el acceso previo pago. Gracias a Internet la sociedad está escuchando más música que nunca, tanto la generada por la industria como la amateur, que utiliza la red como plataforma de lanzamiento y acceso directo al público potencial. Además, también permite la expansión de contenidos de carácter más local: se está digitalizando mucha música local, regional o asociada al folklore de culturas minoritarias que antes tenían una visibilidad nula y que gracias a Internet pueden acceder a una audiencia más amplia.
Después de la música, el sector más afectado por la digitalización fue la industria audiovisual, que, en un principio, también quiso mantener su modelo de negocio, pero que poco a poco ha ido adaptándose a los cambios generados por la digitalización, a través de la creación de nuevas plataformas de acceso a los contenidos.
El último sector en entrar en la era digital ha sido la industria editorial, pero, en este caso y gracias a la experiencia vivida por los sectores discográfico y audiovisual, ha entendido la necesidad de cambiar de planteamiento y puede decirse que se están haciendo cosas interesantes como los ejemplos comentados anteriormente.
En general, puede decirse que el fenómeno de la digitalización está impactando en todos los sectores culturales, que se van a ver obligados a acometer una profunda transformación de sus esquemas; por ejemplo, las librerías tal y como las conocemos hoy dejen de funcionar y tomen otra forma, convirtiéndose en librerías virtuales cuyos espacios físicos actuales se transformen en puntos de encuentro o clubes de lectura. En este sentido, ya se están superando las lecturas tremendistas y negativas en torno a la digitalización y se empiezan a apreciar las ventajas que supone.
3. ¿Qué nuevas necesidades se están generando en torno a estos nuevos proyectos (en cuanto a perfiles profesionales, formación continua, rutinas productivas, organización del trabajo, etc.)?
La principal necesidad que se observa concierne al perfil del gestor cultural o del profesional de la cultura en sus diversos ámbitos, que va a verse obligado a formarse y ponerse al día en estas nuevas tecnologías y modelos de negocio: blogs, podcast, wiki, etc. Sin embargo, esta es la parte que más va a costar llevar a cabo porque somos humanos y nos cuesta mucho cambiar de hábitos y costumbres. Afortunadamente para estos profesionales, estas nuevas tecnologías son muy sencillas de utilizar y no conllevan un conocimiento técnico complicado; además, son accesibles a un coste razonable.
4. ¿Qué ventajas ofrece la digitalización al usuario?
Las principales ventajas que ofrece la digitalización son: el acceso a una cantidad ingente de contenidos que de otro modo resultan inaccesibles (libros descatalogados, exposiciones que ya han sido retiradas, etc.) y la posibilidad de adaptar el consumo a nuestras necesidades de tiempo, lugar, etc. Es decir, permite un mayor acceso a la cultura, la personalización del consumo y posiblemente contribuya a hacer más culta a la ciudadanía, aunque el hecho de que los productos estén en formato digital no garantiza que se consuman en mayor cantidad, para ello harán falta unas cuantas generaciones más, como ocurrió con la estandarización de la educación, que en un principio se restringía a una determinada élite y posteriormente pasó a ser obligatoria para toda la población.
