La música se muestra en el día a día de todos los pueblos. De una manera u otra, se ha presentado a lo largo de los siglos y forma parte de nuestra cultura popular. La música popular permanece viva y, en la medida de lo posible, el papel de la sociedad va transformándose. Es por esto que necesitamos de una metodología científica de trabajo que contribuya a una buena investigación, a la catalogación, así como a la custodia y a la difusión. Este es el trabajo que realiza Soinuenea, desde el centro de documentación de la música popular. El musicólogo y responsable del proyecto Juan Mari Beltran nos ofrece todos los pormenores del proyecto.

¿Con qué objetivo se puso en marcha el centro?

El centro cuenta con varios objetivos desde el principio.

Entre ellos, cabe destacar el afán de poner en manos de todo tipo de público la cultura de Euskal Herria, y sobre todo su música popular, de manera didáctica, comprensible y entretenida. Ofrecer una oportunidad a todas aquellas personas que muestren interés en la cultura vasca y, en particular, en la música popular universal, dirigido tanto al público local como a visitantes foráneos que quieran conocer nuestro pueblo en esa área.

En relación a la educación, ofrecer a los alumnos de centros educativos y escuelas de música clases teóricas, prácticas y activas como complemento de sus estudios musicales. Asimismo, ofrecer clases teóricas, prácticas y activas para mejorar las competencias del profesorado.

Organizar estudios, investigaciones, encuentros y acciones formativas para quienes contribuyen activamente a la música popular de diferentes maneras.

Se trata, en definitiva, de crear un espacio de convivencia organizando charlas, actuaciones y recitales.

Soinuenea es el resultado del trabajo de toda una vida. ¿Cuál es la historia del museo y de la fundación? ¿Cómo toma forma la colección?

Tal y como se indica en nuestro portal web, Soinuenea inició su recorrido en 1994 hasta convertirse en el centro de documentación de música popular que es hoy. Fue entonces cuando preparé el proyecto para poner en marcha este Centro de Documentación, con el diverso y amplio material sobre música popular recopilado a lo largo de mi vida.

En el libro Herri Musikaren Txokoa Oiartzunen, publicado en 2008, explicábamos cómo se fue creando la colección y cómo fueron aquellos primeros pasos. Se trata de un libro muy recomendable.

A través de un acuerdo alcanzado con el Ayuntamiento de Oiartzun en 1995, se iniciaron las labores de organización del proyecto. En esta tarea hemos tenido muchos colaboradores voluntarios que nos han ayudado a sacar adelante este proyecto, dedicándose fuera de sus horas de estudio y trabajo a rellenar fichas en el ordenador, ordenar materiales o montar la exposición de instrumentos musicales. Miles de horas de trabajo dieron lugar a que el 1 de marzo de 2002 Herri Musikaren Txokoa abriera sus puertas al público y desde entonces las mantiene abiertas para todas las personas que acuden al centro.

El 22 de diciembre de 2011 se presenta y suscribe ante notario la creación de la Fundación Soinuenea y desde el 1 de enero de 2012 funcionamos con esa nueva razón social.

Si bien el centro está abierto a todo tipo de público, hay que destacar que ha generado interés en el círculo de profesionales e investigadores, gracias a su centro de documentación. ¿Qué tipo de material se encuentra en el Centro de Música Popular Soinuenea?

Durante todos estos años dedicados a la investigación, a la creación, a la interpretación o a la enseñanza, hemos atesorado un gran número de instrumentos musicales, así como muchísima documentación (unas veces editada, otras no) sobre los instrumentos de música popular.
Este centro reúne varias secciones que mencionaremos a continuación.

• Colección de instrumentos. Colección completa de instrumentos en el almacén y la exposición a disposición de los investigadores para realizar consultas.
• Taller. Para construir y reparar instrumentos y juguetes sonoros.
• Fonoteca. Colección de grabaciones de música popular, vocal e instrumental.
• Biblioteca. Libros, publicaciones seriadas y todo tipo de escritos sobre música popular e instrumentos populares.
• Archivos de imágenes. Fotografías, películas y vídeos.

Asimismo, contamos con una sala de reuniones, cursos y audiciones.

En cuanto a los materiales que atesora el centro, ¿requieren medidas o condiciones especiales de conservación?

En general, aquellas necesarias para materiales orgánicos, tales como deshumidificadores, controles de temperatura, tratamiento contra la termita en primavera...

Por otra parte, para conservar el conjunto de la colección, se realiza un inventario cada 5 años.

Desde 2002 se organizan cada año las Jornadas de Música Popular como iniciativa para conservar y difundir esta área de nuestro patrimonio. ¿Cuáles son las claves del encuentro? ¿Cuál será el eje principal de las Jornadas de Música Popular de 2018?

En el proyecto del Centro de Música Popular teníamos claro desde un principio que el objetivo de las jornadas sería fomentar y propiciar todo tipo de actividades en torno a la música popular y organizar unas jornadas para su presentación, discusión y difusión.

Entre los diferente motivos por los que se impulsaron y pusieron en marcha las jornadas, destacan los siguientes: presentar y dar a conocer los aspectos conocidos y desconocidos de la música popular, crear y encauzar un debate general sobre la música popular y fomentar una música popular viva.

Así las cosas, partimos con la intención de dedicar cada edición anual a un tema monográfico sobre música popular. En nuestras jornadas presentamos diferentes aspectos y temas relacionados con la música popular en los que ha participado un nutrido grupo de ponentes y aficionados a la música popular. Además de músicos, bailarines e investigadores locales, también hemos contado con la participación de visitantes foráneos. Así, además de trabajar en nuestro propio enfoque, también hemos tenido la oportunidad de conocer las opiniones y experiencias tan enriquecedoras que nos aportan desde fuera.

Teniendo en cuenta el tema seleccionado, hemos intentado organizar cada edición junto con otras asociaciones e instituciones que abordan la misma temática. Desde entonces, todos los años y sin faltar a ninguna cita, hemos continuado por esa senda presentando distintos temas.

Las Jornadas de Música Popular del 2018 versarán sobre la participación de la Mujer en la música popular y sobre la cultura popular en general. Las jornadas se iniciaron el día 16 de marzo con la presentación por parte de Gari Garaialde de la exposición que ha diseñado con el título Emakumeak maskapean. Los talleres tendrán lugar el día 24, en horario de mañana y tarde, y la edición de este año terminará con una comida del día 25.

Además de las actividades organizadas por el centro en torno a la música, Soinuenea ha publicado una serie de libros y discos. El último ha sido Soinu-tresnak euskal herri musikan (1985-2010) en colaboración con Elkar. ¿Cuál es la aportación de dicha publicación a la difusión del patrimonio de la música popular?

Realizamos un análisis exhaustivo en el boletín de octubre, donde se recoge que Euskal Herriko Soinu Tresnak es una obra realizada hace más de treinta años. Cuando se realizó, en la década de los ochenta, se publicó en diferentes formatos, empleándose los medios que cada tenía a su alcance y en un intento de trasladar al mayor número posible de hogares estas joyas de la cultura vasca. Este trabajo, que personalmente tuve el placer de dirigir, fue publicado en formato LP, CD y VHS por la editorial IZ. Los primeros dos formatos, además del audio, incluían un voluminoso libreto que recogía textos sobre los músicos y los instrumentos que se podían escuchar en las grabaciones.

El objetivo del trabajo consistía en realizar una presentación general de los instrumentos que se empleaban en la música propia del País Vasco. En concreto, se analizaron los usados hasta la década de 1980. Ante esta situación, cabe destacar que la mayoría de los instrumentos musicales que aparecen en esta publicación continúan a día de hoy escuchándose en nuestras calles.

Además de detallar las características de cada instrumento, se enumeraba asimismo la función de cada uno de ellos en su entorno y sus posibles variantes. Así, a través de estos instrumentos, el trabajo proponía un rico recorrido por varias regiones del País Vasco, a la vez que presentaba la música popular vasca que seguía viva en cada uno de aquellos lugares.

El objetivo era presentar los sonidos, las tendencias, los estilos, los tipos de música y los grupos de instrumentos de aquel momento. Asimismo, se explicaba la función de aquella música que se había recopilado e, implícitamente, se reflejaba el entorno de aquellos músicos. En el caso del audio a través del lenguaje, a través de las variaciones dialectales, se percibía del lugar del que provenía la música, mientras que en los medios audiovisuales los paisajes también contribuían a hacer la localización reconocible.

El audiovisual, que no era más que una parte de aquel proyecto, fue publicado de nuevo en 2010 por Soinuenea, en esa ocasión formado por dos audiovisuales, en la obra Soinu-Tresnak Euskal Herri Musikan. En este caso, se subtituló la obra Euskal Herriko Soinu Tresnak para contribuir a la comprensión por parte de toda la ciudadanía del País Vasco y para que pudiera atravesar asimismo nuestras fronteras. Se subtituló en euskera original, euskera batua, castellano, francés, inglés, catalán y gallego.

A continuación, se añadió un segundo audiovisual para explicar sus características, En el que se detallaba dónde fue grabado, cómo, en qué condiciones... a la vez que se recordaban varias anécdotas.

Desde aquel entonces, la editorial IZ cesó la actividad y en la actualidad Elkar es la propietaria de aquellos fondos, Los cuales atesoran trabajos interesantes sobre la cultura vasca y que la firma Elkar ha comenzado a reeditar gradualmente. Es en ese contexto en que se ha publicado de nuevo el material reunido en Euskal Herriko Soinu Tresnak. En esta ocasión, sin embargo, se ha publicado de forma conjunta todo el material previamente publicado. ¿Eso qué significa? Pues que se ha realizado un libro con el texto que acompañaba al LP en los años ochenta y que se han añadido dos discos. Uno de ellos es solo de audio, mientras que el segundo contiene el trabajo Soinu-tresnak Euskal Herri Musikan publicado en 2010 por Soinuenea.

El texto ha sido revisado y actualizado. Además de ello, hemos añadido audios y grabaciones que me parecían necesarias e interesantes y el resultado ha sido realmente satisfactorio. Podemos decir que aquel trabajo, que nunca dejó de ser de referencia, ha recorrido ahora el camino de vuelta a la sociedad.

¿Cuál es la situación actual de la música popular vasca? En el ámbito de la investigación y de la producción, ¿existen motivos para el optimismo?

En general, podemos afirmar que la situación de la música popular vasca no es mala. Se han creado varios modos para poder disfrutar de ella. Por una parte, en diferentes ambientes y entornos existe el hábito de recitar canciones populares en grupo. Por otra parte, en las escuelas de música y en otro tipo de asociaciones para el aprendizaje musical existe una gran demanda de alboka, dulzaina, txistu, trikitixa, txalaparta o percusión popular, sobre todo entre los más jóvenes. Por tanto, en la actualidad existen intérpretes de alto nivel de alboka, dulzaina, trikitixa, txistu, txalaparta o percusión popular que dominan tanto el repertorio tradicional como el nuevo.

De cara al futuro, ¿cuál crees que será el recorrido de Soinuenea?

Nuestra organización es pequeña y el objetivo principal consiste en mantener todo lo realizado durante todos estos años. A lo largo de los próximos años, el principal reto consistirá en subir a la red toda nuestra base de datos, sobre todo el material recopilado en el trabajo de campo, para ponerla a disposición del público.