“Tres colores: Azul” de Krzysztof Kieslowski [VOSE]

El director y guionista de “Tres colores” - “Azul”, “Blanco” y “Rojo” - Krzysztof Kiéslowsky, muy probablemente realizase una de las trilogías más importantes, rodadas, a lo largo de la historia del Cine. 

Las tres películas fueron estrenadas cronológicamente, según el orden de los mencionados colores de la bandera francesa, en los festivales internacionales europeos de mayor prestigio e importancia cinematográfica.

“Azul”, conquistó al público y al Jurado del FIC de Venecia que le otorgó el mayor galardón del certamen: “El León de Oro” a la Mejor Película, en 1993.

Al año siguiente, 1994, “Blanco” se estrenaba en el magnífico e impresionante marco cultural del FIC de Berlín, donde obtuvo el Oso de Plata al Mejor Director.

Ese mismo año, en el incomparable escenario que supone el atractivo y magnético FIC de Cannes, se estrenaba Rojo que competía en la Sección Oficial por alzarse con “La Palma de Oro” a la Mejor Película, pero que recayó en la famosa película de Quentin Tarantino “Pulp Fiction”.

La “Asociación de Críticos de Boston”, consideró “Azul” como la “Mejor Película de Habla no Inglesa”. La misma reacción profesional tuvieron las asociaciones de críticos de Chicago, Nueva York y Los Ángeles que la consideraron, también, como la “Mejor Película Extranjera”. 

Los “Independent Spirit Awards”, también, la consideraron como la Mejor película Extranjera.

La trilogía “Tres colores” fue vendida a distribuidores de cincuenta y dos países, convirtiendo a su realizador, Kiéslowsky, en el director cinematográfico más importante y universal de Polonia. 

Los mencionados tres colores, estampados, en la enseña francesa, representan el famosísimo eslogan, principio universal o el lema de la primera revolución burguesa llevada a cabo por la humanidad, en 1789: el azul se identifica con la libertad; el blanco con la igualdad y finalmente el rojo con la fraternidad. 

El director de el “Decálogo” quería ser dramaturgo y por eso ingresó en la Escuela de Cine y Teatro de la ciudad de Lodz, para estudiar y graduarse en cine, ya que entonces era imprescindible en Polonia tener una carrera universitaria previa para comenzar los estudios de Dirección Teatral. En esa misma escuela tan prestigiosa habían estudiado, también,  los famosos realizadores cinematográficos Andrzej Wajda y Roman Polanski.

“Azul” la primera película de la trilogía, que conquistó al Jurado Internacional de la “Biennaledi Venezia” de 1993, no solo obtuvo el preciado máximo galardón, sino que también consiguió la “Copa Volpi” para Juliette Binoche por la maravillosa y extraordinaria interpretación que hace dando vida a la protagonista - de este formidable, atractivo y sumamente interesante e introspectivo filme - Julie Vignon. 

Igualmente el excelente y encomiable trabajo de fotografía llevado a cabo por Slawomir Idziak fue compensando con el Premio a la mejor Fotografía. 

La película obtuvo muchos más premios y nominaciones sobre todo por parte de las Academias de Cine Europeas y de las Instituciones Cinematográficas Norteamericanas.

“Azul”, de una gran belleza y delicadeza estética, con una banda sonora envolvente y maravillosa compuesta por Zbigniew Preisner, narra la desolación, el estado de angustia profundo y el abatimiento insondable en el que se encuentra la protagonista del filme, tras haber sobrevivido a un brutal, terrible y desgarrador accidente de tráfico en el que su pareja, un gran y famoso músico que se encuentra componiendo una obra de gran envergadura para la Unión Europea, pierde la vida al igual que la hija de ambos. 

Para Julie la vida se ha quebrado, se ha desvanecido y se ve inmersa en la imposibilidad absoluta de seguir viviendo. 

Kiésloky solía decir que hacía sus películas “para hablar con la gentes” y realmente sus creaciones cinematográficas intentan establecer, si no es un diálogo directo entre los y las espectadoras, al menos, sí logra transmitir la imperiosa e ineludible necesidad de establecer un diálogo interior con uno o una misma sobre la propia existencia del ser humano.

Sus películas no están encaminadas a ilustrar textos narrativos de la forma más bella, atrayente y sugerente posible, sino que tienen un objetivo mucho más elevado y metafísico: promover la reflexión de las personas que acuden a las salas de cine. 

Getxoko Zinekluba

 

Nota: 

1.- En la sala de cine, en la hoja informativa de la película encontrarás un código QR para que puedas, si así lo deseas, dar tu opinión sobre el filme, mediante un breve, y sumamente sencillo formulario. 

2.- Si quieres tener más datos y opiniones sobre la película puedes consultar los siguientes enlaces:

Críticas cinematográficas:

1.- https://35milimetros.es/tres-colores-azul-aceptarse-para-alcanzar-la-libertad/

2.- https://www.tiempodecine.co/web/una-mujer-quiere-ser-libre-azul-de-krzysztof-kieslowski/

3.- https://noescinetodoloquereluce.com/2016/03/critica-de-tres-colores-azul-el-amor.html

4.- https://www.youtube.com/watch?v=Ik1iV7gFjNw

Trailer del filme:

https://www.youtube.com/watch?v=ZZcRioiaZAU

RTVE “Días de Cine” Crítica y comentario del filme

https://www.rtve.es/play/videos/dias-de-cine/dias-cine-krzysztof-kieslowski/3528632/

Entrevistas al Director, Krzysztof Kieslowski

https://elcinesigno.wordpress.com/2013/01/18/philippe-vecchi-entrevista-a-kieslowski/