El 10 de enero de 2024 se cumplirán cien años del nacimiento del escultor, uno de los artistas españoles más universales del siglo XX, un aniversario para el que la Fundación Eduardo Chillida-Pilar Belzunce ha preparado un programa multidisciplinar de exposiciones, música, educación y pensamiento “para divulgar su obra y su vida y acercarla a las nuevas generaciones”, sumandonos a ello organizamos esta Mesa de debate sobre el uso del papel y de las técnicas de grabado de dos grandes artistas vascos, maestro y discípulo. Koldobika Jauregi nació en la provincia de Gipuzkoa en 1959. En 1990, Eduardo Chillida le concedió la beca Zabalaga, que le permitió explorar en toda su dimensión el campo de la escultura.

Entre 1996 y 2001 fue artista residente en el Museo Insel Hombroich de Düsseldorf. La obra de Jauregi cultiva un arte paralelo a la naturaleza de dos maneras distintas: abarcando la naturaleza y la conciencia colectiva en sus obras públicas a gran escala, y con un enfoque más cercano y personal de lo íntimo. Esta relación entre lo pequeño y lo grande, lo que cabe en una mano y lo que no se puede abarcar con los brazos, lo que se reduce a la escala más diminuta y lo que resulta abrumador, es clave en la obra del artista. Esta sintaxis entre lo privado y lo público ha sido expresada en la obra de Jauregi desde el principio, desde el momento en que combinó obras en papel y grandes formas escultóricas grabadas.