• Orquesta Sinfónica de Bilbao: Temporada 2021-2022 (pdf)

Para la BOS un orgullo contar en su centenario con Joaquín Achúcarro, el solista con quien más veces ha compartido escenario de largo (casi 70 conciertos a lo largo de 75 años), y con una de sus piezas fetiche, con la que recordamos el bicentenario de César Franck. También lo es recuperar el nombre de Augusta Holmès y su estilo denso y poderoso. Y cerrar con la obra que mejor representa la relación de la música y la pintura, original para piano de Mussorgsky y que Ravel “coloreó” con su incomparable arte para la orquestación.

A. Holmès: Andromède, poema sinfónico
C. Franck: Variaciones sinfónicas para piano y orquesta
M. Mussorsky/ M. Ravel: Cuadros de una exposición

Joaquín Achúcarro, piano
Giancarlo Guerrero, director

 

Joaquín Achúcarro

Nacido en Bilbao, su victoria en el Concurso Internacional de Liverpool y las críticas entusiastas tras su debut con la London Symphony en el Royal Festival Hall, marcó el inicio de su carrera. Su ininterrumpida actividad concertística internacional le ha llevado a 61 países, actuando en salas como Berlin Philharmonie, Carnegie Hall, Avery Fisher Hall, Concertgebouw, Kennedy Center, Musikverein, Royal Albert Hall, Royal Festival Hall, Teatro Scala, Suntory Hall, Sydney Opera House, tanto en recitales como solista de orquestas como la Berlin Philharmonic, Chicago Symphony, New York Philharmonic, Los Angeles Philharmonic, La Scala de Milán, Sydney Symphony, London Philharmonic, BBC Symphony, National de France, Yomiuri, Tokyo Metropolitan Symphony, Tokyo Philharmonic, RIAS Berlin, y con todas las orquestas de España, junto a más de 400 directores como Abbado, Chailly, Davis, Mehta, Ozawa, Rattle, Van Zweden y Conlon.

Nombrado “Artist for Peace” por la Unesco en Paris, en reconocimiento a su “extraordinaria labor artística”. Es Accademico ad Honorem de la Accademia Chigiana de Siena (Italia). Medalla de Oro a las Bellas Artes, Premio Nacional de Música, y Gran Cruz del Mérito Civil. Académico honorario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y Doctor Honoris Causa por la Universidad Autónoma de Madrid. La International Astronomical Union (IAU) acordó nombrar al miniplanet 22191 con el nombre de “Achúcarro” en homenaje a su trayectoria universal.

Su DVD “Achúcarro plays Brahms” con el concierto nº 2 de Brahms, con la London Symphony y Sir Colin Davis (Opus Arte) recibió 5 estrellas en toda Europa y saltó al número uno en la lista de Bestsellers de Amazon. Poco después, Euroarts publicó el DVD “FALLA and FRIENDS” con “Las Noches en los Jardines de España” junto a la Filarmónica de Berlín y Sir Simon Rattle, grabado en Berlín, recibido también con entusiasmo por crítica y público. A petición del compositor, Achúcarro revisó y grabó para SONY su versión del Concierto de Joaquín Rodrigo con la Orquesta de Valencia y Manuel Galduf. Asimismo, SONY ha reeditado sus famosas Goyescas y Las Noches de Falla con la London Symphony y Eduardo Mata. En 2019 SONY JAPAN publicó un doble CD con toda la música española grabada por Achúcarro para ellos. Además, ha grabado con RCA, BMG, Claves, Ensayo, Dolce Volta, Master of Arts y Etnos recibiendo premios por sus grabaciones de Ravel, Falla, Granados, Brahms, Schumann, Schubert, Chopin, Beethoven, Debussy, Bartók, Rachmaninoff, Scriabin, Turina y Hermann. Desde Agosto 1989 tiene la Cátedra de piano J.E.Tate de la SMU de Dallas, combinando sus períodos de enseñanza con su agenda de conciertos. En 2008, un grupo de personalidades e instituciones de Dallas creó la” JOAQUÍN ACHÚCARRO FOUNDATION “para perpetuar su legado artístico y docente” y ayudar a pianistas alumnos suyos, en el comienzo de sus carreras.

Durante 2021 y 2022, ha ofrecido recitales en Madrid (Ciclo Scherzo y en el Teatro de la Zarzuela), Filarmónica de Bilbao (75 aniversario de su debut) y en los Festivales de Verbier, Santander, Torroella y Montblanch, así como conciertos con orquesta en San Sebastián, Bilbao y Murcia. Recientemente tocó un recital en Chicago con excelentes críticas, para la Universidad Autónoma en el Auditorio Nacional y en Jerez. En Julio viajará a Japón para dar varios conciertos con orquesta y recitales en diversas ciudades. Al regresar tocará en el Festival de Úbeda, Zaragoza, Torroella, Almería y Pamplona.

 

Giancarlo Guerrero

Giancarlo Guerrero es un director de orquesta seis veces ganador de un GRAMMY®, Director Musical de la Sinfónica de Nashville y de la NFM Wroc?aw Philharmonic. Guerrero ha sido elogiado por su "carismática dirección y atención al detalle" (Seattle Times) en "actuaciones visceralmente poderosas" (Boston Globe) que son "a la vez vigorosas, apasionadas y matizadas" (BachTrack).

A través de encargos, grabaciones y estrenos mundiales, Guerrero ha defendido las obras de destacados compositores americanos, presentando once estrenos mundiales y quince grabaciones de música americana con la Sinfónica de Nashville, incluyendo obras de Michael Daugherty, Terry Riley y Jonathan Leshnoff.

Como parte de su compromiso con el estímulo de la música contemporánea, Guerrero, junto con el compositor Aaron Jay Kernis, lideró la creación del Laboratorio y Taller de Composición de la Sinfónica de Nashville, de carácter bianual, para compositores jóvenes y emergentes.

En la temporada 2021-22 ha debutado con la Sinfónica de San Francisco, donde a dirigido a Timothy McAllister en el estreno mundial de Triatlón para saxofón y orquesta de John Corigliano, y volverá a dirigir a la Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo y la Chicago Symphony Orchestra.

Aunque en la temporada 2020-21 los conciertos se cancelaron en gran parte debido a la pandemia de coronavirus, incluida la temporada de la Sinfónica de Nashville y las apariciones con la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, la Sinfónica de Bamberg, la Orquesta de la Ópera y los Museos de Frankfurt y la Sinfónica de Nueva Zelanda, Guerrero actuó en conciertos virtuales con las Sinfónicas de Houston y Boston. En el invierno de 2020, regresó a Europa para interpretar Beethoven con la Orquesta Gulbenkian y dirigir la NFM Wroc?aw Philharmonic en ocho programas diferentes, incluida una sesión de grabación con el violinista Bomsori Kim. Su álbum, que encabezó las listas de Billboard, Bomsori: Violin on Stage, para Deutsche Grammophon se publicó en junio de 2021.

El maestro Guerrero ha actuado con destacadas orquestas norteamericanas, ha trabajado en las últimas temporadas con la Sinfónica de la Radio de Frankfurt, la Filarmónica de Bruselas, la Filarmónica de la Radio Alemana, la Orchestre Philharmonique de Radio France, la Filarmónica de los Países Bajos, la Residentie Orkest, la NDR de Hannover, la Orquesta Sinfónica de Galicia y la Orquesta Filarmónica de Londres, así como la Orquesta Sinfónica de Queensland y la Orquesta Sinfónica de Sydney en Australia. Guerrero fue honrado como el orador principal en la conferencia de la League of American Orchestras 2019.

El maestro Guerrero fue anteriormente director invitado principal de la Orquesta Gulbenkian en Lisboa y The Cleveland Orchestra Miami Residency, director musical de la Eugene Symphony y director asociado de la Minnesota Orchestra.

Nacido en Nicaragua, Guerrero emigró durante su infancia a Costa Rica, donde se unió a la sinfonía juvenil local. Estudió percusión y dirección de orquesta en la Universidad de Baylor en Texas y obtuvo su máster en Dirección de Orquesta en Northwestern.