La Banda Municipal de Txistularis de Bilbao convierte cada concierto de Navidad en un acontecimiento especial y diferente. En esta ocasión, y bajo el título de “Elur Malutak”, el quinteto de Txistularis estará acompañado por las voces de dos coros de la Escuela Municipal de Música de Bilbao, por “Ahotsak” dirigido por Miren Bernaola y por el coro de cámara “Lux Kodex Taldea”, dirigido en este caso por Fernando Latorre.

Normalmente sus actuaciones se basan en la música que se hacía en la época del renacimiento pero, en esta ocasión, acompañados por el pianista Gorka Aginaga, se interpretarán obras de la época renacentista europea como “Con amores, la mi madre” y “Din di rin din” de Juan de Anchieta, “El grillo” de Josquin Desprez, “Il est bel et bon” de Pierre Passerau y “Now is the month of maying” de Thomas Morley; y otras características de las fechas navideñas como “Aurtxoa seaskan”, “Mariaren semea”, “Jubilate Deo”, “Elurra teilatuan”, “Din, Dan, Don” y “Olentzero”.

La cita será el próximo lunes, 20 de diciembre, a las 19:00 en la sala 0B del Palacio Euskalduna. Las entradas para el concierto se pueden adquirir ya en las taquillas del Palacio Euskalduna, en la página web www.euskalduna.eus y en cajeros Kutxabank. Tienen un precio de 2 euros, más los gastos de gestión (1,50 euros), para el público general.

Cabe recordar que dos días después, el miércoles 22 de diciembre, la formación de Txistularis despedirá el 2021 participando en el concierto especial de Navidad (“Navidades cercanas”) que ofrecerá la Banda Municipal de Música de Bilbao en el Auditorio del Palacio Euskalduna, junto con los Coros infantil y juvenil de Bilbao Musika y el acordeonista de Urretxu, Gorka Hermosa. Dirigido por José R. Pascual-Vilaplana, el público podrá disfrutar de temas como “Neotango” de Gorka Hermosa, “Botxoa de Euskal Dantzak” de Gregory Fritze, “Sueños de Sal” de Óscar Navarro, la canción popular “Eperra” con arreglos de Iñaki Urkizu y “Dream in the Silent Night” de Toshio Mashima.

La primera cita musical del 2022 será el 17 de enero con “Lurra terra”. En esta ocasión la Banda actuará junto a Aitor Furundarena (acordeón y voz), mezclando sonidos de la música tradicional, étnica o folk, con un tinte totalmente vivo y actual.

BANDA MUNICIPAL DE TXISTULARIS DE BILBAO

La actual Banda municipal de Txistularis de Bilbao, formada por Garikoitz Mendizabal (Director), Idoia Kareaga, Gorka Zabaleta, Sabin Bikandi y Asier García, ha sobresalido desde sus comienzos por la calidad y la diversidad de sus actuaciones.

Tras dar varios conciertos en Bidebarrieta Kulturgunea, pusieron en marcha un Ciclo de Conciertos en el Palacio Euskalduna, que continúa en la actualidad, y en el que combinan programas de formación tradicional con colaboraciones de grandes profesionales y agrupaciones instrumentales, vocales y de danza.

Llevan grabados siete CDs y un DVD: “Bilboko Udal Txistu Banda” (2004); “Harizko Txistua” (2006) junto al Cuarteto de cuerda Alos Quartet; “Hala ere” (2007) con Kepa Junkera, Pello Ramírez, Joxan Goikoetxea y Aitor Furundarena; “Bihurrikerietan” (2008) un disco con obras del repertorio tradicional de txistu con un común denominador: su carácter virtuosístico solista; “Kantari Gabonetan” (2010) con la Coral Kantika de Leioa; “Plazan” (2014) con música para romerías y bailables, “Gogoeta” junto a Xabier Zabala y finalmente el DVD “X Urte, hamaika lagun” (2015) con motivo de su décimo aniversario.

COROS “AHOTSAK” Y “LUX KODEX TALDEA”

El coro “Ahotsak” de Bilbao Musika comienza su andadura en el año 2004 en el seno de la Escuela de Música de Bilbao, como coro de adultos formado por un grupo de alumnos y alumnas bajo la dirección de Pedro de Diego y se ha afianzando como grupo coral mixto de la mano de su actual directora, Miren Bernaola.

En la actualidad el coro está formado por 70 coralistas. Ha realizado encuentros corales con diversos coros de Escuelas de Música como la de Galdakao, Sestao, “Hasperen” de Amurrio, “Alaiak” de Amorebieta-Etxano, “Salazar” de Portugalete, “Maitia” de Santurtzi y “Sanfran Korue” de Bilbao, entre otros. Ha colaborado con la Banda Municipal de Musica de Bilbao bajo la dirección de José R. Pascual-Vilaplana en la obra “Gernika” de Sorozabal, así como con la Banda Municipal de Txistularis en el concierto de Navidad de 2018. En 2019 participó en la Gala de clausura del Festival Internacional Cine Invisible – Film Sozialak en Azkuna Zentroa. Además, participa en los conciertos programados por Bilbao Musika en el Teatro Campos Elíseos a lo largo de los cursos académicos. Siguiendo con su formación coral ha organizado talleres de Técnica Vocal Coral impartidos por la cantante lírica y profesora de canto Nuria Orbea.

El Coro de Cámara “Lux Kodex Taldea” se presenta con la Banda Municipal de Txistularis de Bilbao para interpretar cinco canciones de la época renacentista europea.

Los instrumentos “Flutet-Tambourin” fueron de uso generalizado en el siglo XIII y llegaron en el renacimiento a su periodo de esplendor en toda Europa así, los instrumentos de pico fueron utilizados habitualmente para interpretar polifonía vocal. Al conjuntar las voces con el txistu, el silbote y la percusión nos podemos hacer una idea aproximada de cómo sonaba la música polifónica europea en los siglos XV-XVI.

Juan de Anchieta (Azpeitia, 1462-1523), fue el compositor vasco más importante e influyente de su época. Sus composiciones marcaron un estilo propio dentro de las formas de la música religiosa y profana hasta bien introducido el barroco. “Con Amores la mi Madre” es un villancico a 4 voces recogido en el Cancionero de Palacio. En él, Anchieta combina magistralmente la técnica profana con la de carácter sacro. De este cancionero, representativo de la música polifónica española y recogido durante el reinado de los Reyes Católicos, escuchamos también “Din di rin din”, villancico de compositor desconocido, con un aire más popular y que tiene su origen en las canciones que cantaban los habitantes de las villas (villanos) y que consta de coplas y estribillo. También está recogido en el “Cancionero de Montecassino” en Nápoles.

Josquin Desprez (Francia, 1450-1521), es uno de los compositores renacentistas europeos más representativos junto a T. Luis de Victoria, Dufay, Palestrina y figura central de la escuela Franco-Flamenca. “El Grillo” es su “Frottola” más popular. Genero italiano similar al madrigal pero con rasgos alegres, de textura simple y con forma de estribillos cerrada y homofónica. Esta canción está dedicada a su amigo Carlo Grillo y muestra un texto lleno de dobles sentidos, jocoso y juguetón.

Pierre Passerau (Francia, 1509?-1547), junto a C. Janequin fue uno de los compositores más populares de la “Chanson Parisina”. El carácter de sus canciones es lúdico, con textos de dobles sentidos y cercanos a la obscenidad. “Il est Bel et Bon” es una canción llena de alegría y despreocupación cercana a la “Frottola“ italiana en la que utiliza sílabas sin sentido y a menudo como imitación de animales. En esta ocasión representa el canto de los pollitos.

Thomas Morley (Inglaterra, 1557-1602), fue el compositor más representativo de la escuela madrigalista inglesa. Utiliza gran variedad de colores, formas y una técnica depurada y superior a los compositores de su época. Sus madrigales son ligeros, de movimientos rápidos y fácilmente cantables. “Now is the Month of Maying” es un ejemplo de mezcla con el estilo italiano que él bien supo anglicanizar.